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Lanzarote, septiembre de 2026. Giorgio Brinchi, el artista detrás de TOSCANO_0011, comienza una nueva etapa en la Escuela de Arte Pancho Lasso de Arrecife, reuniendo Rubbish Art, materiales recuperados y Joyería Artística. A veces, un camino formado por experiencias muy diferentes empieza de repente a revelar un hilo común.
Antes de la joyería estaba la materia
Mi relación con el arte no comenzó con la joyería. Comenzó con la materia.
Objetos abandonados, fragmentos, plásticos, vidrio y materiales que parecían haber perdido su función original fueron formando poco a poco parte de mi lenguaje visual.
De ahí nace la idea de Rubbish Artist: observar aquello que ha sido abandonado y preguntarme si todavía puede convertirse en otra cosa.
Para mí, un residuo no representa necesariamente el final de un objeto. A veces es simplemente el comienzo de otra historia.
Lanzarote, 2023: 4.000 fragmentos de vidrio
En 2023 recogí aproximadamente 4.000 fragmentos de vidrio a lo largo de la costa norte de Lanzarote.
Piezas verdes, transparentes, ámbar y naranjas, transformadas por el tiempo, el mar y el movimiento.
Después las coloqué directamente sobre una formación de lava volcánica, creando una intervención site-specific en la que vidrio, roca, luz natural y paisaje pasaban a formar parte de una misma obra.
La superficie volcánica oscura hacía que los fragmentos aparecieran como pequeños puntos de luz.
Al atardecer, la obra volvía a transformarse.
El paisaje no era simplemente el fondo.
El paisaje se convirtió en parte de la obra.
Detalle de la intervención site-specific con vidrio marino de Giorgio Brinchi / TOSCANO 0011, Lanzarote, 2023.
Documentación original: Ver la publicación original de TOSCANO 0011 en Instagram →
De los residuos a la conciencia
Mi investigación continuó posteriormente con plásticos recuperados.
Tiras, formas, espesores y diferentes tipos de plástico fueron organizados casi como partes de una anatomía suspendida.
Cada elemento se fijó mediante un pequeño clavo cuya cabeza quedaba oculta dentro de una esfera plateada realizada con papel de aluminio y modelada a mano con un martillo.
Esos puntos plateados se convirtieron en una parte fundamental de la obra.
Para mí representan la conciencia: la mente, el centro interior del ser humano y la dimensión espiritual a través de la cual percibimos y damos significado a la realidad.
El cuerpo cambia. Los materiales se deterioran. Los objetos se desechan.
La conciencia es lo que puede transformar la materia en significado.
Before Matter fue instalada en el Gianicolo, en Roma, a lo largo de la escalinata cercana a San Pietro in Montorio y al Tempietto de Bramante, un lugar que también forma parte del universo visual de La gran belleza de Paolo Sorrentino.
“La conciencia precede a la materia. Al manifestarse en la vida, organiza la materia hasta darle forma. Cada ser vivo es una manifestación diferente de esa misma inteligencia originaria.”
Después llegó la joyería
Paralelamente empecé a crear pulseras, collares y pendientes, experimentando con materiales, colores y combinaciones.
La joyería se convirtió gradualmente en otra forma de explorar la misma pregunta:
¿Cómo puede la materia adquirir un nuevo valor?
Una joya es mucho más pequeña que una instalación en un paisaje, pero puede contener igualmente una historia, un lugar, un recuerdo o una idea.
Eso es lo que me atrae de la joyería artística.
Por qué Pancho Lasso
El 11 de septiembre de 2026 realicé la prueba de acceso al ciclo superior de Joyería Artística de la Escuela de Arte Pancho Lasso de Arrecife.
Para mí, acercarme a esta escuela significa añadir algo esencial a un recorrido artístico desarrollado en gran parte a través de la observación, la experimentación y el instinto:
la técnica.
Quiero conocer mejor los metales, las herramientas, los procesos y las técnicas tradicionales de joyería.
No para sustituir la experimentación, sino para darle más posibilidades.
Vivir en Lanzarote hace que esta elección tenga todavía más sentido. La isla aparece constantemente en mi trabajo: su materia volcánica, el Atlántico, la luz, los materiales abandonados y la extraordinaria relación entre naturaleza e intervención humana.
Un nuevo capítulo, no un nuevo comienzo
Mi recorrido ha pasado por ámbitos diferentes: comunicación, cultura digital, cine y publicidad, fotografía, diseño, trabajo manual y arte.
Durante mucho tiempo podían parecer experiencias desconectadas.
Hoy veo el hilo común con mayor claridad.
Siempre me ha interesado tomar una idea y darle una forma.
A veces esa forma es una fotografía.
A veces es una página web.
A veces son 4.000 fragmentos de vidrio sobre roca volcánica.
Y otras veces puede convertirse en una pulsera, un collar, un pendiente o una joya que todavía no existe.
Este blog comienza aquí
Este blog será un espacio para documentar ese proceso.
No solo las obras terminadas, sino también experimentos, materiales, errores, lugares, encuentros e ideas.
Quiero registrar lo que sucede entre la primera intuición y el objeto final.
Pancho Lasso representa una etapa importante de ese recorrido: un punto de encuentro entre instinto y técnica, entre lo que ya he descubierto y todo lo que todavía quiero aprender.
Recuperar. Observar. Transformar.
Este no es el comienzo de mi relación con el arte.
Es el comienzo de una nueva manera de entenderlo.
Sobre el autor
Giorgio Brinchi es el artista detrás de TOSCANO 0011.
Su trabajo se mueve entre materiales recuperados, joyería, fotografía, comunicación y cultura digital, explorando la transformación, el territorio y la posibilidad de dar un nuevo significado a materiales e ideas que ya tienen una historia.
TOSCANO 0011 — by Giorgio Brinchi
Arte · Materia · Personas · Ideas
Descubre más sobre el trabajo de Giorgio Brinchi a través de TOSCANO 0011
Rubbish Art · Jewellery · About
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